在日常生活當中，造景像是一種調節器，用來調整人類與「自然」這一介面之間，無處不在的摩擦、碰撞、擾動：它既是理論，也是行動；既是原因，也是結果。如同威利（John Wylie）在《地景》一書裡主張的： 「與其說『造景』是『自然』和『文化』互動的產物，這一類日常的建造行為，反倒更像是我們對於何謂『自然』與『文化』想法的起源。」

一道料理吃進嘴裡，終究是以一整體發揮作用。相加、相乘、融合、吸收……才造就了豐富的味覺體驗。換句話說，不僅僅要五味俱全，更要 1＋1＞2。以麥克哈格暱稱為「層蛋糕」（Layer Cake）的疊圖模型來說，一塊蛋糕的美味不只是單純的奶油歸奶油，草莓歸草莓，麵粉歸麵粉……而是各種食材原料經由牙齒咀嚼、唾液混合，舌尖吸收後，才在中樞神經系統產生了「啊，真美味」的感受。

麥克哈格派的觀點認為，任何實質形式上的設計，在展開之前，都必須經過「生態學」這一關的檢驗，套用地景設計理論家 Marc Treib 的話，「只要過程正確了，那麼最終產出的造型本身也必然是好的」。彷彿只要方法足夠客觀，適宜的地景美學便會水到渠成。換句話說，一切講求客觀、公開、透明，讓數據說話。設計者個人的美感表現、藝術天分，則退居其次。 既然自然這麼偉大，充滿奧義，讓祂來做設計，怎麼可能會出錯呢？

「自然」這個始終不斷流動、模糊的大概念，在「生態」、「科學」手法等基礎框架的錨定之下，變得不再那麼虛無飄渺。透過分級、疊合、組織、評估……等視覺化技術的呈現，人與土地的關係會變得清楚，能夠進一步被實證、檢驗，成為設計規劃過程重要的決策工具。最終的指向，當然是人與環境的和諧共存。

觀看下雨的同時，在意識和雨之間，究竟處在何種「接收－反應」的狀態呢？如果說，意識本身就有預知、甚至回頭強化外界刺激的能力，預感觸發記憶，記憶觸發預感……那麼，與其說它是一線性的因果關係，不如說更接近自體循環般的連鎖反應吧？